Картины настоящего с верой в будущее

Kirill Gririev

14 сентября 2016, 6:51

Поделиться:

Открытие выставки «Вера. Родина. Любовь» ставропольских художников состоялось в Галерее «Паршина» под звуки этнической музыки. Порядка 120 картин 70 местных деятелей картинного искусства приковали внимание множества людей, которые уже перед началом официального открытия заполнили зал Галереи. Самым выдающимся художникам организаторы мероприятия выдали сертификаты «Золотой Витязь».

Выставка приурочена сразу к двум событиям: Славянскому форуму искусств «Золотой Витязь» и Дню края.

В основном работы написаны маслом, но графика и декоративно-прикладное искусство тоже присутствуют. Преимущественно на выставке были представлены свежие работы 2013 — 2016 годов.

— В основном новые работы говорят о срезе творчества, что создали художники за последние годы. И чем больше авторов у нас творят и работают, тем богаче наш творческий союз, — говорит владелец Галереи Сергей Паршин.

Но были и картины более раннего периода. Так, например, художник Евгений Синчинов нарисовал чёрно-белые портреты и картины, главным героем которых стал А.С. Пушкин.

Гости также познакомились с творчеством таких выдающихся художников, как, например, Шегедин Владимир Александрович, Ветеран Великой Отечественной войны, единственный Ветеран, который состоит в «Союзе художников», Поляков Василий, член Союза художников и юная, но не менее талантливая личность Александра Тарасова.

Так, три картины первого художника висят рядом друг с другом и написаны на одну тематику — память о военном времени. У каждой картины своя история. Несмотря на то, что одна из них — «Музыка» — Владимиром Александровичем ещё не дописана, художник не постеснялся её показать на выставке, ведь основная часть работы уже готова.

На выставке представлены его работы 2016 года, а некоторые картины написаны художником ещё 20 лет назад. Одна из них «Память. Малая земля» нарисована В. Шегединым неделю назад. На эту тему после войны художник ещё писал с натуры этюды.

— В школе награждали за выставки, а с 8 класса даже сохранилась грамота за отличное выполнение натюрморта, — вспоминает В.Александрович.

Все работы даются потом и кровью, как выразился художник, и любая картина для автора по-своему дорога.

— Я рисовал во время войны, как умел после школы 19-летний мальчишка. Рисовал портреты солдат, они их заворачивали в треугольники и отправляли родителям.

С тех пор художник и пишет картины, которые навевают ему воспоминания со времён войны.

Следующий художник — Василий Сергеевич Поляков — живописец, член «Союза писателей» стал обладателем сертификата. Его картины отражают религиозную тематику.

Бумагу и карандаши Василий Поляков начал активно расходовать лет с шести. Счёт своим картинам художник давно потерял, но на выставке представлено 4 -5 самых знаковых работ. Автору близки именно темы веры, родины и любви, поэтому за несколько лет уже собрана целая коллекция подобных работ. И как раз получилось так, что для этой выставки картины пришлись кстати.

На написание одной из них художника сподвигло событие, которое произошло накануне Дня Победы на празднике Георгия Победоносца. Тогда он был в Андреевском соборе, и там сидел ветеран, который и вдохновил художника на написание этой работы. Уже через год она родилась. Ещё одна картина Василия Сергеевича называется «Утешительница». На ней ясно отражён образ монахини, которая сидит на кровати раненого солдата, что тоже, на мой взгляд, символизирует верность к родине, любовь к ближнему и веру в выздоровление человека.

— Как и всякому русскому человеку, мне близка тематика родной земли, веры и всей философии, которая относится к самой жизни. То есть то, на чём строится вера, надежда, любовь. Вся наша культура, классическая литература полны этими образами. Русская культура ведёт к осмыслению таких, может быть, простых вещей, но таких, над которыми время не так уж властно, — уверен В. Поляков.

Александра Тарасова — молодая художница, пишет картины с 4-х лет. Ведёт в Галерее «Паршина» свою авторскую студию «Старт», где занимается с детками такого же возраста.

Последняя из её картин называется «Взгляд в будущее». Молодому человеку, который изображён на картине, предстоят кардинальные жизненные перемены, и автор портрета надеется, что его ждёт большая дорога, которая будет такой же солнечной, яркой и счастливой, как и фон этой работы.

— Мне хотелось подчеркнуть его лучезарность, его серьёзный, конкретный мужской характер, и в тоже время какая-то лирика есть, — делится эмоциями о картине художница.

Александра призналась, что она специально ушла от фотографического сходства, потому что в картине важны именно взгляд художник, его точка зрения. Но если присмотреться, то можно узнать известную медийную личность Кирилла Луценко, хорошего знакомого художницы.Саму работу она писала 1,5 месяца по 4 часа раз в неделю, — вспоминала портретистка.

Немаловажно уделить внимание и деталям, например, галстуку на герое картины. Александра рассказывает, что у неё даже есть серия работ, которая называется «Галстуки». Это мужские портреты, она вообще очень любит мужской портрет и достаточно большую часть своего творчества уделяет этой теме.

К сожалению, не все художники были на выставке, и далеко не со всеми талантами удалось пообщаться. Тем не менее сама выставка произвела приятное впечатление гармонии, уединения с образами картин и вдохновила на дальнейшее знакомство с подобного рода творчеством.

Поделиться:

Новости партнеров
alt
alt

Хроника текущих событий

Архив программ

Смотрите нас везде

Читайте нас везде